这些来自未知灵魂的碎片，有的她很快能掌握其形，有的则远远超出了她目前的能力范围，摔得浑身青紫也在所不惜。但她乐此不疲，仿佛在进行一场无声的、与遥远灵魂的对话和交流。
更奇异的，是发生在家里羊圈旁的“对话”。
傍晚，夕阳给土坯墙和干草堆镀上温暖的金边。青青结束了一天的学习和训练，常常会蹲在羊圈旁边，看着家里那几只山羊慢悠悠地嚼着干草。羊群熟悉了她的气息，对她视若无睹。
就是在这样的静谧时刻，当她看着某只羊安静反刍的侧脸，或者它们湿润的、平静的眼睛时，她的意识会突然恍惚一下。
然后，一个清晰无比的“声音”或“意念”，并非通过耳朵，而是直接在她脑海中响起。
那“声音”可能是一个简短的词汇，比如“疼”、“轻”、“风”；可能是一句没头没尾的话，比如“绷紧脚尖，像抵抗北风”、“坠落时记得呼吸”；甚至可能是一段旋律，或者一种强烈的情感波动，比如巨大的喜悦，或者深沉的悲伤。
这些“话语”或“意念”同样带着鲜明的个人印记，仿佛来自某个遥远的、正在起舞或正在沉思的灵魂。它们与羊圈、与山羊毫无关系，却偏偏在这种极接地气的、弥漫着牲口气息的环境下，清晰地传递到青青的脑海中。
青青起初会被吓一跳，茫然四顾。但几次之后，她渐渐习惯了这种突如其来的“打扰”。她不再害怕，而是尝试着去理解那些碎片化的信息，将它们与脑海中那些突然出现的舞姿片段联系起来。
有时候，一个“疼”的意念，会让她恍然大悟般明白某个高难度落地动作该如何缓冲。
有时候，一句“绷紧脚尖，像抵抗北风”，会让她瞬间找到跳跃时脚背发力的关键感觉。
那些莫名的喜悦和悲伤，也让她懵懂地开始触摸到，舞蹈不仅仅是动作，更是情感的宣泄和表达。
她无法解释这一切，就像她无法解释地铁站里看到的“死亡之舞”。她只是默默地接受，吸收，消化。
将这些来自未知远方的灵魂馈赠，一点点融入自己的练习中，融入自己对舞蹈的理解里。
林晓薇敏锐地察觉到了青青身上这种微妙的变化。她发现青青偶尔会做出一些她从未教过、却极具表现力和技术难度的动作片段，或者在对某个动作的理解上突然开窍，点破那层窗户纸。她问起来，青青也只是眨着清澈的眼睛，含糊地说：“就……突然想到了……”或者说：“好像……应该这样……”
林晓薇想起周教授的话，想起那场地铁事故，心中隐隐有了猜测。她没有追问，只是更加留意青青的状态，小心翼翼地引导着，既惊喜于这非凡的领悟力，又暗自担忧这背后是否隐藏着不为人知的代价。
夜幕降临，杨树村沉入宁静。青青躺在土炕上，窗外星河低垂。她闭上眼睛，那些不请自来的舞姿碎片和陌生“低语”，有时还会在她半梦半醒的脑海中浮现、交织。
她仿佛站在一个无比广阔、无形的舞台上，四面八方有无数的灵魂舞者，在黑暗中无声地起舞，他们的喜悦、痛苦、技巧、领悟，化作碎片，穿过遥远的时空，飘落进她的生命里。
而她，这个曾经跪在阎罗殿前的羊魂，这个在贫瘠土地上吃着青草长大的女孩，正默默地张开怀抱，承接这一切。将那些灵魂的碎片，一点点编织入自己的骨血，等待着破茧成蝶，惊艳世界的那一天。
时间的长河，在艺术的星河里快速流淌……
三年光阴，如风掠过青纱帐，留下沙沙的回响。
杨青青的个头抽条了，像一株渴求阳光的小白杨，纤细却韧劲十足。她的四肢舒展，脖颈的线条愈发流畅，隐约有了天鹅雏形的优雅。
破旧布衫早已换下，取而代之的是林老师从省城寄来的、洗得发白的练功服。那面蒙尘的穿衣镜，被她用旧毛巾擦了又擦，立在活动室的角落，沉默地见证着每一个汗湿的清晨与黄昏。
她把杆练习的身影早已稳如磐石。五位脚立得扎实，Plie（蹲）时膝盖打开的角度精准如尺规，起落间已能感受到大地力量经由足弓向上传递。Tendu（擦地）时，脚尖划出的线条凌厉而稳定，仿佛能割开空气。那惊人的旁腿不再需要课桌支撑，轻轻一抬，便能稳定在耳侧，脚背绷直如拉满的弓弦，透着冷静的控制力。
草坡依旧是她灵魂的泄洪口。
风雨无阻。
她在那无垠的绿色舞台上，反复咀嚼、消化着那些不定期闯入脑中的“灵魂碎片”。一个绝望的后仰，她练习了整整一个夏天，一次次摔在柔软的草甸上，直到腰腹力量足以支撑她弯成那座惊心动魄的桥梁。一组复杂的跳跃连接，她摔得膝盖青紫交加，却终于在某个黄昏，借着风的推力，勉强捕捉到了那滞空瞬间的轻盈。
羊圈旁的“低语”也未曾断绝。
那些碎片化的词句、旋律、情感，依旧会在她凝望山羊温顺眼眸时，突兀地撞入脑海。她学会了与它们共处，像整理散落的珍珠，试图将它们串联成篇。一个“痛”字，伴随而来的可能是某种跌倒后缓冲的微妙技巧；一段无调的哼鸣，或许对应着某个旋转中保持平衡的呼吸秘诀。她默默吸收，暗自揣摩，将这些来自远方的馈赠，一点点融入肌肉的记忆。
林晓薇的指导变得更加精深，也更加小心翼翼。她为青青打下最坚实的芭蕾基础，如同为她锻造一副能承受万千变化的钢筋铁骨，却又时时提醒她：“不要被框架锁死，青青。记住草坡上的风，记住你骨头里的草原。技巧是船，感受才是帆和风。”
村里的孩子们早已习惯了青青的“不一样”。王铁柱们不再嘲弄，偶尔看到她草坡上非人般的练习，眼中会掠过一丝混杂着敬畏与不解的微光。他们知道，杨青青是要跳出去的人，跳到一个他们无法想象的世界里去。
又过去三年，青纱帐黄了又绿。
杨青青的身姿彻底舒展，如同一株完成第一次拔节的翠竹，清瘦而挺拔，每一根线条都蕴含着内敛的力量。她的面容褪去了大部分稚气，眼神依旧清澈，却沉淀下更深的静默与专注，像深秋的湖水，映照着高远的天空，也藏起了水底的波澜。
活动室的水泥地，被她的足尖磨得越发光滑。她的技艺日益精进，早已超越了林晓薇所能教导的范畴。
周韵娟教授的信件和偶尔寄来的珍贵录像带，成了新的指引明灯。她把周教授点评的每一个字都掰开揉碎，融入练习。那些高难度的技巧——挥鞭转（Fouetté）、空中击腿（Cabriole）、连续大跳（GrandJeté）……在她身上逐渐从笨拙的模仿变为流畅的表达。她的肌肉拥有了更强大的爆发力和控制力，能轻易地完成各种匪夷所思的腾空与旋转。
但真正的蜕变，依旧发生在那个只属于她的草坡舞台。
那些“灵魂舞姿”的降临愈发频繁，也愈发完整。有时不再是一个瞬间，而是一小段充满叙事的组合，蕴含着强烈的情感张力。她开始不再满足于模仿形状，而是试图去捕捉那些舞姿背后的“灵魂情绪”——那狂喜中的战栗，那痛苦中的绽放，那绝望中的挣扎与超越。
她在风中起舞，试图与那些看不见的舞者共鸣。她跳跃，仿佛要挣脱地心引力，触碰那赋予她碎片的遥远灵魂；她旋转，直到天地混沌，仿佛要旋入另一个维度的时空；她倒地，蜷缩，再如凤凰般涅槃而起，演绎着生命固有的韧性。汗水、泪水，有时甚至是从磨破的脚尖渗出的血水，无声地渗入身下的土地。青草的气息、泥土的芬芳、风的呼啸，与她舞动时带起的气流混合在一起，成了她独一无二的伴奏。羊圈旁的“对话”内容也变得更深奥。不再是简单的词汇，有时是充满哲思的片段：“疼痛是身体的记忆，遗忘才是真正的消亡”；有时是极具画面感的描述：“想象你是一滴从万丈悬崖坠落的水，在粉身碎骨前被风接住”；有时，甚至是一段极其复杂、涉及多个身体部位协同发力的技术要领，直接印入脑海。
她像一个最贪婪的学徒，疯狂吸收着这一切。她的舞蹈，开始有了魂。不仅仅是技术的炫耀，更是情感的奔流与生命的叩问。林晓薇看着她偶尔在活动室里即兴跳出的片段，常常会震撼得忘记呼吸，那是一种原始的天赋与超越年龄的领悟力交织出的、令人心颤的美。
最后的三年，在无数次草坡上的日出日落中飞逝。
杨青青，十八岁了。
她站在村口，身姿如修竹挺立，又带着柳絮般的轻盈。长年的训练塑造出的身体线条，每一寸都写满了力与美的结合，流畅得像一首凝固的诗歌。她的眼神，洗练了所有的懵懂与惶惑，沉淀下高原湖泊般的澄澈与深邃，偶尔掠过一丝洞悉世情的微光，那是与无数遥远灵魂碎片对话后留下的印记。
她已不再仅仅是接收那些“灵魂馈赠”，而是开始尝试筛选、融合、再创造。她将不同碎片中的情感与技巧打碎重组，编织成属于自己的舞蹈语言。她在草坡上创作出一个个简短却充满爆发力的独舞，讲述着只有风、草和羊群才能看懂的故事。那些舞蹈里，有羊羔跪乳的温顺，有头羊冲锋的决绝，有对辽阔草原的向往，也有对未知命运的探寻与叩问。
脚下的土地一如既往地托举着她，青草的气息已融入她的血脉，成为她舞姿里无法抹去的底色——那份独特的、来自大地的沉静与韧性。
高考放榜。那个从破庙学堂里走出来的、身上带着青草味的女孩，以专业课近乎满分、文化课亦远超分数线的惊人成绩，被那所无数舞者梦寐以求的顶尖舞蹈学院——首都舞蹈学院，郑重录取。
通知书送达的那天，杨树村轰动了。鞭炮声噼啪作响，如同村民们按捺不住的喜悦。王秀兰和杨大勇捧着那张薄薄的纸，的手颤抖着，眼眶通红，泪水砸在印着校徽的纸张上，晕开小小的水痕。他们看不懂太多复杂的词句，但那“首都”、“大学”、“录取”的字眼，像金子一样闪闪发光。
林晓薇抱着青青，又哭又笑，仿佛自己毕生的梦想也在此刻一同绽放。